10 curiosidades sobre David Lynch

Tarte de cereja e uma chávena de café. Uma máscara de óxido nitroso verde translúcido. Uma chave azul. Existem tantas imagens maravilhosamente evocativas que vêm à mente quando pensamos nos filmes de David Lynch. O mestre surrealista “mainstream” da América é um artista dos artistas que alegremente aponta a podridão dentro dos carvalhos que revestem as nossas ruas suburbanas.

Lynch, que faleceu a 16 de Janeiro de 2025 aos 78 anos, também foi muito mais do que um cineasta. O homem por trás de Eraserhead (1977), Mulholland Drive (2001), Twin Peaks e muito mais foi um pintor, um músico, um designer de móveis e um grande fã de meditação transcendental. Vamos todos andar sobre brasas juntos por esses factos idiossincráticos sobre David Lynch.

1. Lynch recebeu uma tonelada de indicações a prémios, porém poucas vitórias

Lynch foi o raro cineasta que fez arte supremamente estranha e legítima e também foi amplamente bem recebido pelo público mainstream, no entanto isso não resultou em muitos prémios reais da indústria de Televisão e cinema. Entre as suas quase 30 indicações ao Óscar, BAFTA, Primetime Emmy, Globo de Ouro, Independent Spirit e Festival de Cinema de Cannes, Lynch ganhou apenas quatro vezes. Wild At Heart (1990) ganhou a Palma de Ouro e Lynch ganhou um prémio de Melhor Diretor por Mulholland Dr. (que ele dividiu com The Man Who Wasn’t There dos irmãos Coen), ambos de Cannes. Ganhou um Independent Spirit Special Distinction Award (junto com a sua estrela frequente Laura Dern) em 2007 e foi agraciado com um Óscar honorário em 2019.

2. Culpa as grandes mesas por causarem “actividade mental desagradável”

Fazer móveis não era apenas um hobby para Lynch. Ele fez uma pequena mesa num gabinete de videocassete para Lost Highway (1997), porém não foi uma brincadeira única para dar um impulso à secção de curiosidades do IMDb. O famoso cineasta era um legítimo profissional de móveis, tendo apresentado uma colecção completa no prestigiado Salone del Mobile em Milão em 1997 e vendido peças em todo o mundo. De acordo com Lynch, “Na minha opinião, a maioria das mesas são muito grandes e muito altas. Elas diminuem o tamanho da sala, ocupam espaço e causam actividade mental desagradável.”

3. Escreveu uma história em banda desenhada

De 1983 a 1992, The Village Voice e outros semanários alternativos publicaram a história em banda desenhada de Lynch, The Angriest Dog in the World, que apresentava um cão raivoso acorrentado a uma estaca num quintal. Cada uma das quatro tiras de painéis era exatamente a mesma, excepto pelos balões de palavras filosóficas vindos da casa do dono. Lynch pensou na ideia uma década antes de ser lançada, estimulado pelos seus próprios sentimentos intensos de raiva. De acordo com Lynch, “a memória da raiva é o que faz “The Angriest Dog”. Não a raiva real. É uma espécie de atitude amarga em relação à vida.”

4. O que você sabe sobre Mulholland Drive?

Mulholland Drive, talvez o melhor quebra-cabeças de um cineasta que não se considerava um criador de quebra-cabeças conta a história (provavelmente) de uma jovem actriz que chega a Hollywood a pensar que é um breve sonho, apenas para encontrar rejeição, desgosto, desilusão e um assassino de aluguer. Muitos fãs querem descobrir a “resposta certa” para o enredo sinuoso do filme, no entanto Lynch afirmou que estamos todos certos. “Acho que as pessoas sabem o que Mulholland Drive é para elas, porém desconfiam”, afirmou. “Elas querem que outra pessoa lhes diga. Adoro que as pessoas analisem, contudo elas não precisam de mim para as ajudar. Essa é a coisa bonita, descobrir as coisas como um detetive. Contá-las rouba delas a alegria de pensar e sentir e chegar a uma conclusão.”

5. O nome de Lynch não está na versão estendida de Dune

Por falar em não deixar as especiarias fluirem, Lynch ficou decepcionado com Dune, culpando o produto finalizado pelo seu status como um filme de estúdio e os compromissos subconscientes que ele fez na sua abordagem ao filme. Uma coisa era engolir o fracasso artístico e comercial, porém quando a Universal Studios lançou um corte estendido para ganhar algum dinheiro de regresso na televisão, Lynch sentiu-se tão traído pela edição que teve o seu nome removido dos créditos. Alan Smithee é um nome padrão que os realizadores usam como pseudónimo quando não querem ser associados a um filme, contudo Lynch foi um passo além e fez mudar o seu crédito de argumento para “Judas Booth” também.

6. Lynch recusou a oportunidade de realizar O Regresso de Jedi

Os espectadores podem olhar para Dune (1984) de Lynch para uma fracção de um exemplo do que ele poderia ter brincado no universo de Star Wars, porém existe uma grande diferença entre tentar lançar uma série de ópera espacial difícil baseada em romances ultra-densos e fechar um sucesso de bilheteira, uma máquina de vendas de brinquedos sobre magos espaciais com sabres brilhantes. Apesar de O Regresso de Jedi (1983) ser um trabalho dos sonhos para toneladas de realizadores na época, Lynch tem uma razão simples pela qual ele recusou: ele simplesmente não estava interessado.

7. Mel Brooks lançou a sua carreira

Lynch foi um dos primeiros beneficiários do American Film Institute, a ganhar uma bolsa de 7.200 dólares para fazer um filme sobre um rapaz que cria uma avó a partir de uma semente para cuidar dele. Então estudou no Conservatório AFI e garantiu outra bolsa de 10.000 dólares para ajudar a realizar Eraserhead, a sua primeira longa-metragem, e uma joia sombria do cinema de culto que mudou a maneira como muitas pessoas viam os nossos radiadores. Também chamou a atenção de Stuart Cornfield, um produtor executivo que trabalhava com Mel Brooks, que encontrou o argumento de Homem Elefante (1980) para Lynch. Depois que Brooks viu Eraserhead, ele saiu a correr do cinema, agarrou Lynch e, segundo consta, disse a ele: “Tu és um louco! Eu adoro-te!”

8. O primeiro filme de Lynch envolveu um grupo de pessoas a vomitar

Six Men Getting Sick (Six Times) (1967) foi a primeira incursão de Lynch na produção cinematográfica como aluno da Pennsylvania Academy of the Fine Arts. O esforço do artista visual assemelhava-se mais a uma pintura em movimento do que a um curta-metragem tradicional. Com uma sirene a tocar, a curta apresenta as seis figuras (pouco mais que rostos, esófagos e estômagos) que arranham os seus abdómens enquanto se enchem de cores, raspam os seus rostos brevemente e depois vomitam linhas brancas no fundo preto.

9. Compareceu à tomada de posse de John F. Kennedy

A 20 de Janeiro de 1961, aniversário de 15 anos de Lynch, ele e mais de 1500 outros escoteiros faziam parte de um grupo destinado a ajudar VIP’s a encontrarem os seus assentos na posse presidencial de John F. Kennedy. Depois de subir a algumas arquibancadas para avistar o carro de Kennedy, correu para o cumprimentar com vários outros rapazes que foram todos rejeitados pelo Serviço Secreto, exceto Lynch. Ele foi autorizado a ficar na fila de serviço e testemunhar a limusine que transportava Kennedy e Dwight D. Eisenhower, seguida por uma que transportava Richard Nixon e Lyndon B. Johnson. “Percebi que vi quatro presidentes consecutivos naquele curto período de tempo, a 50 centímetros do meu rosto”, afirmou. “Foi uma ótima, ótima experiência.”

10. Considerava a escola “um crime contra os jovens”

Lynch encaixava-se perfeitamente no molde do artista que se rebelou contra o status quo, especialmente a necessidade de ir à escola, que ele sentia que anestesiava a sua curiosidade inerente sobre o mundo. “Para mim, naquela época, a escola era um crime contra os jovens”, afirmou na sua biografia oficial. “Ela destruiu as sementes da liberdade. Os professores não encorajavam o conhecimento ou uma atitude positiva.”